ТВИСТЕД СИСТЕР (Twisted Sister) Американская группа глэм-металла, ведомая вокалистом Ди Снайдером. Добилась в середине 1980-х годов убедительного коммерческого успеха, соединив энергетический напор новой волны британского хэви-металл с экстравагантной костюмерией в манере NEW YORK DOLLS и гримом а-ля KISS. Группа создана осенью 1976 в пригороде Нью-Йорка (городок Массаппек, Лонг-Айленд), в составе: Ди Снайдер (Dee Snider, p.15 марта 1955, Массапек; вокал), Джей Джей Френч (Jay Jay French, p. 20 июля 1954, Нью-Йорк; гитара), Эдди «Фингерз» Охеда (Eddie Fingers Ojeda, p. 5 августа 1954, Бронкс, Нью-Йорк; гитара, вокал) и Тони Петри (Tony Petri, p. 1955; барабаны).Все они начинали свою музыкальную карьеру в школьных группах и провели первую половину 70-х годов, играя хард-рок или глэм в барах, мужских клубах и на танцплощадках в окрестностях Нью-Йорка с безвестными самодеятельными группами, наиболее известной среди которых были WICKED LESTER Френча, где в 1971 встретились будущие основатели KISS Джин Симмонс и Пол Стэнли. К 1978, когда беспорядок с регулярно менявшимися басистами прекратил бывший участник THE DICTATORS Марк «Энимал» Мендоза (Mark The Animal Mendoza, p.13 июля 1956), TWISTED SISTER добились культовой популярности на Восточном побережье Америки, а в 1982, когда Петри сменил A. Дж. Перо (A. J. Pero, p.14 октября 1959, Стэйтен-Айленд, Нью-Йорк) из хард-рок-группы THE CITIES, они без труда собирали тысячные залы и даже сделали аншлаговый концерт в престижном нью-йоркском зале Palladium (3400 мест), заработав на этом 25 тысяч долларов. Снайдер придумал для группы имидж разбойников-аутло, а для себя эффектный и эпатирующий грим. В то время в США бушевала новая волна, и отношение компаний грамзаписи ко всем группам, играющим тяжелую музыку, было весьма прохладным. Лишь летом 1982 руку помощи TWISTED SISTER протянул британский еженедельник Sounds, который в то время патронировал новую волну британского хэви-метал: он предложил группе приехать в Лондон и записаться для панк-лэйбла Secret. 28 августа они с успехом выступили на рок-фестивале в Рединге, а месяц спустя выпустили дебютный альбом Under The Blade и одноименный сингл, спродюсировал которые басист UFO Пит Уэй. Альбом появился на 70-й строке местных списков, но той же осенью Secret обанкротилась, и TWISTED SISTER вновь остались без поддержки. Тем не менее, репутация группы в Британии по-прежнему оставалась высока и — после серии концертов в битком набитых клубах и удачного выступления в популярной телепрограмме The Tube — весной 1983 она заключила контракт с концерном Atlantic. Первые два сингла для этой фирмы, I Am (I'm Me) и The Kids Are Back, были хитами в Британии (№ 18 и № 32 соответственно); вышедший в июне и, по мнению большинства рецензентов, блестящий альбом You Can't Stop Rock'n'Roll достиг там 14-й отметки, а заглавный номер был 43-м, тогда как дома TWISTED SISTER по-прежнему не замечали. Решив сменить тактику, Atlantic сделала упор на телевидение. В течение следующей весны песни TWISTED SISTER усиленно крутились в программах MTV, а к выходу их следующего альбома Stay Hungry в июне 1984 был приурочен выпуск одноименной видеокассеты с одиннадцатью клипами группы. Альбом Stay Hungry поднялся в США до 15-й отметки, а позже принес группе первый «платиновый» диск, а сингл We're Not Gonna Take It (№ 21/№ 58) стал ее первым американским хитом. Следующие два года группа провела в интенсивных разъездах. В конце 1985 вышел новый альбом Come Out And Play; он включал дуэт Снайдера с Элисом Купером Be Kruel To Your Skuel, но несмотря на то, что звучание группы стало более приглаженным, рейтинг альбома был ниже (№ 57/№ 95); в тот же период в чартах побывали их песня I Wanna Rock (№ 68) и кавер классического номера THE SHANGRI-LAS Leader Of The Pack (№ 53/№ 47). Помимо успехов на музыкальной ниве, Ди Снайдер в середине 80-х годов заработал репутацию борца с цензурой в роке, которую пыталась ввести в шоу-бизнесе PMRC, своего рода родительский комитет при Сенате во главе с Типпер Гор. Примерный семьянин и отец, не употребляющий наркотиков и даже не курящий, Снайдер был серьезным противником блюстителей морали, а его выступления в посвященных этой теме ток-шоу всякий раз становились событием. Помимо того, он выпустил основанную на собственном опыте книгу «Курс выживания для подростков». Весной 1987 Перо решил вернуться в свою прежнюю группу THE CITIES, и его место занял ветеран нью-йоркской сцены Джо Франко (Joey Franco), ранее в GOOD RATS и бэк-группе Фионы Флэнэган. В июне вышел их очередной альбом, Love Is For Suckers, работа над которым продолжалась более года. В его записи принимал участие и приятель Снайдера, норвежский гитарист Ронни Ле Текро (Ronnie Le Tekro). Популярность пластинки (№ 74 дома/№ 57 в Британии) едва ли оправдала надежды группы, и в TWISTED SISTER разразился кризис. Все кончилось тем, что в январе 1988 Снайдер объявил, что уходит из группы и начинает соло-карьеру. Лишенные главной движущей силы, TWISTED SISTER распались следом. Франко позже играл у Винни Мура; Мендоза — в BLACKFOOT и реорганизованных THE DICTATORS; остальные рассеялись по группам второго эшелона. Между тем, в августе 1988 Снайдер обнародовал состав своей новой группы, DESPERADO, в которую вошли экс-гитарист Яна Гиллана Берни Торм (Bernie Thorme), басист его группы TORME Марк Расселл (Mark Russell) плюс бывший барабанщик IRON MAIDEN (а также TRUST, ESCAPE, ELIXIR) Клайв Берр (Clive Burr). Выпустив в 1989 свой единственный альбом, DESPERADO распались, и в 90-х годах активность Снайдера носила случайный и лишенный событий характер. Дискографию TWISTED SISTER завершили изданные в 1994 сборник лучшего Big Hits AND Nasty Cuts (на Atlantic) и двойной концертный альбом Live At Hammersmith (на Music For Nations), который возвращает слушателей в 1984, время расцвета TWISTED SISTER (а также включает два редких номера, записанных живьем в 1979). Дискография: Under The Blade (Secret, 1982) You Can't Stop Rock'n'Roll (Atlantic, 1983) Stay Hungry (Atlantic, 1984) Come Out And Play (Atlantic, 1985) Love Is For Suckers (Atlantic, 1987) Big Hits AND Nasty Cuts (Atlantic, 1994) Live At Hammersmith (MFN, 2LP, 1994) DESPERADO. Desperado (1989) (с) а помните песню играющую в меню: " Ай Вана РоК....." так вот, ИХ РАБОТА!!!!Помните игру Will Rock? Добавлено спустя 56 секунд: RATT Свежий, мелодичный хэви-метал этой лос-анжелесской группы сделал "Ratt" одной из популярнейших команд середины 80-х годов. Начало сей коллектив еще в 70-х под вывеской "Mickey Ratt", и лишь в 1983-м название было сокращено до "Ratt". К тому времени состав банды выглядел следующим образом: Стивен Пирси (вокал), Роббин Кросби (гитара), Уоррен Демартини (гитара), Джуан Краусье (бас) и Бобби Блотзер (ударные). Дебютный одноименный альбом "Ratt" выпустили своими силами, но сделано он был качественно и это привело к контракту с мажорами – "Atlantic records". Первая же пластинка, выпущенная на этой фирме, "Out of the Cellar", имела очень большой успех в Штатах. Диск попал в лучшую американскую десятку и разошелся тиражом свыше трех миллионов экземпляров, а сингл "Round and Round" поднялся в чартах до двенадцатого места. Следующий лонгплей, "Invasion of Your Privacy", также поприсутствовал в Топ 10, но тираж оказался поменьше, "всего лишь" с миллион копий. Концерты группы к тому времени постоянно проходили с аншлагами, а ее композиции являлись неизменными атрибутами различных роковых радиостанций и MTV. В 1986-м "Ratt" совершили нашествие на Британию, разогревая там Оззи Осборна, завершив свой визит выступлением на фестивале "Monsters Of Rock" в Донингтоне. На последующих американских гастролях команда предстала в качестве хедлайнеров, доверив открытие своих концертов "Bon Jovi". Пластинки "Dancin' Undercover" и "Reach for the Sky" по инерции поимели платиновый статус, но в творчестве коллектива начался застой, что уже было ясно видно из альбома "Detonator". Первым с тонущего корабля сбежал Пирси. Он основал свою новую банду "Arcade", выпустил с ней пару альбомов, а затем создал новый проект, "Vertex". Для "Ratt" настали тяжелые времена, что усугублялось бешеным ростом популярности "альтернативы", и музыканты приостановили свою деятельность. Демартини попробовал заняться сольной карьерой и выпустил альбом ", Crazy Enough to Sing to You". Краусье же временно занялся продюсерской деятельностью. К концу 90-х народ наконец-то начал вспоминать про "волосатый металл", и на этой волне в 1997-м состоялся реюнион "Ratt". В этом году группа выпустила альбом "Collage", состоявший как из новых треков, так и из нереализованных вещей с "Reach For The Sky" и "Detonator". Кстати, из старичков в команде остались Пирси, Демартини и Блотзер, а на бас взяли Робби Крэйна. Возвращать былую славу оказалось тяжко и "Collage", изданный лейблом "De Rock Record" разошелся тиражом всего около 50000 экземпляров. Для концертной деятельности в группу приняли еще одного гитариста, Кери Келли. В 1999-м вышел еще один альбом, а на следующий год Пирси вновь бросил группу, поскольку на сей раз он опять нашел себе применение в двух других проектах. Тем не менее "Ratt" снова выстояли и продолжили свою деятельность в несколько видоизмененном составе: Блотзер, Крэйн, Демартини, Джиззи Перл (вокал) и Джон Кораби (гитара, экс-"Motley crue"). Тем временем в прессе появилось известие, что бывший член группы, Кросби, болен СПИДом. Краусье попытался помочь другу, организовав выпуск альбома в помощь. Однако болезнь взяла свое и 6 июня 2002 года Роббин отошел в мир иной. Добавлено спустя 1 минуту 1 секунду: RUSH Первоначальный состав: Гедди Ли / Geddy Lee (бас, вокал, клавишные) Алекс Лайфсон / Alex Lifeson (гитара) Джон Ратси / John Rutsey (ударные) Изменения в составе:1974: - Ратси; + Нил Перт / Neil Peart (ударные) Группа Rush по праву считается одним из самых известных и авторитетных рок-коллективов Канады, основательницей стиля хард-н-арт. Правда, началось все, как это часто бывает, с подражания – в кумиры будущие участники Rush возвели не кого-нибудь, а британские супергруппы Cream и Yardbirds. Дело было в славном городе Торонто в самый разгар «молодежного движения»: на дворе стоял 1968 год. В средней школе с углубленным изучением истории познакомились сын югославских эмигрантов Саша Живойнович и отпрыск польских евреев Гарри Ли Вейнриб. Впоследствии Саша англизировал свое имя и фамилию, взяв звучный псевдоним Алекс Лайфсон, а Гарри Ли превратился в Гедди Ли, как звала его на идиш бабушка (а за ней весь белый свет, так и не сумевший запомнить трудную фамилию музыканта). Впрочем, сотрудничество молодых талантов началось не сразу. Сначала Алекс, с юных лет терзавший гитару, сколотил собственную команду The Projection, пригласив в нее своих соседей по улице басиста Джеффа Джонса и барабанщика Джона Ратси. Гедди тоже поигрывал на гитаре, имея перед товарищами одно несомненное преимущество – а именно гитарный усилитель, который The Projection иногда брали у него в аренду. Однажды Джефф заболел и Гедди подменил его на концерте, а когда Джонс покинул группу, Ли занял его место, переключившись с гитары на бас. Команда взяла гордое имя Rush («Рывок»). Но путь к славе был непрост. Долгие годы упорных репетиций в подвале, игра на танцульках и в кафе за символическую мзду, огромное количество кавер-версий и один-единственный сингл – вот все, чего достигла группа за шесть лет.Но упорство принесло свои плоды. Молодой менеджер группы Рэй Дэниэлс раздобыл деньги, и за 48 часов студийного времени был создан первый крупный продукт творчества группы, названный просто и незатейливо – «Rush» (1974). На обратной стороне конверта красовалась надпись: «Для достижения наилучших результатов рекомендуется прослушивать на максимальной громкости». Стилистически этот альбом был явно ориентирован на Led Zeppelin. После того, как песню «Working Man» прокрутили по радио, на станцию обрушился шквал звонков – слушатели хотели узнать, где они могут купить новый диск знаменитого британского квартета. Это был импульс, с которого начался взлет популярности Rush. Группа с успехом съездила в Америку. Однако на гастрольной стезе коллектив поджидали неприятности: диабетик Ратси с трудом переносил длительные отлучки от дому, и вскоре решил покинуть группу.Пришлось Гедди и Алексу устроить прослушивание, в результате которого место за ударной установкой занял дюжий парень по имени Нил Пёрт. К тому времени Нил испробовал уже многие способы зарабатывания денег (включая торговлю запчастями для тракторов), поездил по миру, поиграл на барабанах в нескольких командах, в том числе в группе под названием Hush. За свою начитанность и раздумчивость Нил получил прозвище Профессор. С его приходом глубже, философичнее и многограннее стали не только поэтические тексты, но и само художественное мышление группы, ее драматургические принципы и саунд. Группа приобрела свое собственное, ни на кого не похожее лицо. Конечно, большинство композиций из альбома «Fly By Night» (1975; продюсер – Терри Браун) еще можно охарактеризовать как отлично сыгранный веселенький хардёшник. Но уже в балладе «Rivendell» были заложены истоки тончайшей звукописи и хрупкой, почти невесомой рашевской лирики; в гимнической «Anthem» (в честь нее, кстати, был назван и собственный лэйбл группы) чувствовалась твердая гражданственная позиция, а многочастная «By-Tor and the Snow Dog» – о битве двух всесильных квазимифологических существ – открывала серию эпических фэнтезийных композиций, которая продолжилась в дальнейшем творчестве Rush. За «Fly By Night» музыканты получили премию «Juno Award» (канадский аналог «Грэмми») как лучшая новая группа.В том же 1975 году Rush выпустили свой третий альбом «Caress Of Still», в котором уже полностью обрели себя и свой неповторимый саунд. Втроем музыканты добивались такой мощности и плотности звучания, что и не снилась иному квинтету. Ломкий мальчишеский полудискант-полуфальцет Гедди, раньше подражавшего Планту, теперь уже нельзя было перепутать ни с кем; басовая игра Ли отличалась отточенностью и выверенностью, по своей мелодизированности она соперничала с партией вокала. Гитара Алекса, сочетавшего принципы мелодической и аккордовой техники, была убориста и насыщенна, но в то же время всегда находилась чуть-чуть «сзади». Со всех сторон на слушателя обрушивалась канонада барабанов и перкуссий: «ударное» искусство виртуоза Пёрта не знало себе равных, ритмические перепетии сбивали с толку даже весьма искушенного в устном счете человека. Развернутые сюиты «The Necromancer» и «Fountain Of Lamenth» знаменовали явный уклон в сторону арт-рока; сумрачная психоделия чередовалась с «забойными» риффовыми разделами, изысканная «менестрельская» акустика – с тяжеловесным ритм-энд-блюзом и графичными унисонами баса и гитары. В песенных текстах нашла дальнейшее развитие тема борьбы за власть. Увы, молодежь исканий не приняла – она хотела «ледзеппелина» и не признавала за группой права на выбор. Диск неожиданно был признан неудачным. Следующая работа должна была стать для Rush решающей – или пан, или пропал. Группа решила не идти на поводу у публики, а продолжить эксперимент.Диск «2112» (1976), центральное место в концепции которого занимала одноименная композиция из семи частей, получился еще более «артовым». В нем впервые были использованы клавишные («Tears»), на которых играл постоянный художник-дизайнер группы Хью Сайм. Диск имел значительный успех, хотя и с некоторым оттенком скандальности. Именно в связи с композицией «2112», завершившей пёртовскую фэнтези-трилогию, журналисты обвинили группу… в фашизме! Дело в том, что главный стихотворец группы Нил давно уже увлекался творчеством английской писательницы Эйн Рэнд, описывавшей в своих произведениях тоталитарное общество, карающее всяческое проявление индивидуальности. Имя Рэнд даже ассоциировалось с правым политическим крылом. Отголоски философии Рэнд нашли отражение во многих поэтических текстах Пёрта, начиная с «Anthem», а в «2112» они обозначились еще более явно. Данная вещь-эпопея рисовала не столь далекое будущее, когда после межгалактической войны власть захватывала каста жрецов, накладывавшая табу на свободу творчества, что становилось причиной добровольной смерти главного героя-музыканта. Однако ни намека на фашизм произведение Rush не содержало. Следуя ходу мыслей журналистской братии, в фашизме можно было обвинить кого угодно, даже Д. Оруэлла!В 1976 году вышел также первый концертник группы «All The World’s A Stage». Далее удачные и глубокие альбомы следовали один за другим, развивая идеи «2112», но не повторяя друг друга. «Farewell To Kings» (1977) и «Hemispheres» (1978) представляли собой «историю с продолжением». Композиция «Sygnus X-1, Book I» с первого из них повествовала о космическом путешественнике, бесстрашно несущемся к далекой звезде, а в «Sygnus X-1, Book II» со второго содержались рассуждения о вечном конфликте между эмоцией и мыслью, персонифицированных в образах Аполлона и Диониса. В музыке стало больше стилизационных моментов (ренессансные мадригалы, изысканные придворные танцы под лютню), полифоничность и структурно-драматургическая насыщенность художественного языка была доведена до предела, хотя в «Farewell To Kings» нашлось место и рок-антему «Closer To The Heart», и игривой «Cinderella Man». Впервые за свою историю Rush обратились к сфере чисто инструментальной музыки («La Villa Strangiato»). В это время, в связи с возрастающей вокально-инструментальной нагрузкой, каждый из членов группы превратился в настоящего человека-оркестр. И басист, и гитарист перешли на монстроидальные двухгрифовые инструменты, Гедди, к тому же, освоил клавишные и педальный бас, а Нил значительно расширил свой арсенал ударных, введя туда колокольчики, темпл-блоки, wind chimes и прочую экзотику.Однако 70-е подходили к концу, а с ними уходила прочь и Великая Эпоха Хард- и Арт-рока, время умствований, витиеватостей и необыкновенных музыкальных красот. Это понимали и Rush. Они повзрослели, стали более зрелыми и реалистичными. Их интересовала современная наука, знание, техника, их привлекал человек наступающих 80-х, с его проблемами, поисками, его отношением к умным машинам и природе. Отныне Rush обращались к слушателю от имени собственного «я», они не придумывали истории, а повествовали о том, что происходило в окружающей их жизни. Альбом «Permanent Waves» вышел в свет 1 января 1980 года и сразу же возвел Rush в разряд модных и коммерчески успешных групп. Музыканты отказались от ритмических изысков и композиционных длиннот, взяли за основу аккордовую гитарную игру и жесткий бит, хотя их мышление по-прежнему оставалось столь же изощренным, как и ранее, о чем свидетельствуют композиции «Natural Science» и «Jacob’s Ladder». В своей следующей работе «Moving Pictures» (1981) Rush пошли еще дальше, сделав основную ставку на технократическое, хотя и несколько пессимистичное, тяжелое звучание синтезатора. Эмоциональная вершина диска – виртуознейшая инструментальная «YYZ», в вихревом движении которой проскальзывает нечто джаз-роковое. В 1981 году вышел и второй концертник группы «Exit… Stage Left».Однако чрезмерное увлечение электроникой сыграло с Rush недобрую шутку: переначиненный ею диск «Signals» выдался откровенно скучным. Вновь повторилась ситуация второй половины 1975 года: интерес к группе стал падать, с ней расторг деловые отношения давний соратник, продюсер Терри Браун, внутри самого коллектива росла усталость друг от друга. Впрочем, неудача, как всегда, сыграла роль катализатора творческих идей, и в 1984 году команда выдала без скидок сильный альбом «Grace Under Pressure» (продюсер Питер Хендерсон), который был посвящен вопросу выживания человечества в ядерной войне. Особенно внушительна в этом смысле композиция «Red Sector A» (название смотровой точки на мысле Канаверал, откуда Rush наблюдали запуск «космического челнока»). Саунд отличался «волновостью», хотя гитара была вновь выведена на первый план. На этом же альбоме нашла свое завершение очередная концептуальная трилогия «Fear», которую Нил начал еще в «Moving Pictures».Однако далее группу ждал еще один крутой поворот, во многом инспирированный новым продюсером Rush Питером Коллинзом. В альбомах «Power Windows» (1985) и «Hold Your Fire» (1987) Rush вновь вернулась к клавишно-ориентированному звучанию, на этот раз, впрочем, более мягкому, прозрачному, конфортному и масштабному. Гитару окончательно увели в самое поднебесье, а ее место занял симфонический оркестр и хор. 80-е завершились блестящим концертником «Show Of Hands» (1989) и малоинтересным номерным альбомом «Presto» (1990). В то время группа собирала стадионы, однако внутри ее самой зрел творческий разлад, и не в последнюю очередь из-за того, что Rush – команде, начавшей свой путь в 70-х, в который уже раз предстояло доказать свою состоятельность, свое соответствие стремительно меняющейся траектории рок-музыки. И в начале 90-х Rush сделали новый рывок.Группа радикально урезала все лишнее, почти вернувшись к тому несколько суховатому, аскетичному саунду, что отличал их первые альбомы. Rush не стеснялись использовать элементы различных ультрасовременных направлений (от гранджа до техно), всегда согласуя их со своими музыкальным стилем. «Roll The Bones» (1991), «Counterparts» (1993), «Test For Echo» (1996) – альбомы Rush 90-х так или иначе интерпретируют и комментируют сегодняшнюю постмодернистскую ситуацию, оставаясь при этом полными интеллектуального драйва и энергии (особенно среди этой тройки выделяется «Counterparts»). Каждый из музыкантов Rush вошел в Зал Славы Рок-н-ролла и признан высочайшим профессионалом в своей области (что подтверждено опросами различных СМИ и множеством премий), а группа в целом стала обладательницей целого списка солидных наград (включая «Juno», «Grammy» и даже «Орден Канады»). Алекс Лайфсон в 1995 году выпустил сольный альбом.Однако последние годы сущетвование группы Rush – одного из самых устойчивых, авторитетных и популярных коллективов в истории рока – находится под вопросом. В 1997-м несчастье пришло в дом Нила Пёрта, потерявшего менее чем за год свою дочь Селину, погибшую под колесами автомобиля, и жену Жаклин, скончавшуюся от рака. Нил отошел от музыкальной деятельности, начав вести жизнь затворника. Тем не менее, пластинки Rush продолжают издаваться – в 1999 это был тройной концертник «Different Stages», на котором представлены неизданные ранее «живые» записи. В конце 2000 года вышел первого сольного диска Гедди Ли, выдержанный, в общем и целом, в стилистике Rush. Не так давно появились сообщения и о возобновлении деятельности самой группы: Нил Перт женился во второй раз и готов вновь приступить к творческой работе. Дискография (не включая сборники): «Rush» (1974) «Fly By Night» (1975) «Caress Of Steel» (1975) «2112» (1976) «All The World’s A Stage» (2Lp’s; Live; 1976) «A Farewell To Kings» (1977) «Hemispheres» (1978) «Permanent Waves» (1980) «Moving Pictures» (1981) «Exit… Stage Left» (2LP’s; Live; 1981) «Signals» (1982) «Grace Under Pressure»(1984) «Power Windows»(1985) «Hold Your Fire» (1987) «A Show Of Hands» (2LP’s; Live; 1989) «Presto» (1990) «Roll The Bones» (1991) «Counterparts» (1993) «Test For Echo» (1996) «Different Stages» (3LP’s; Live; 1999)Vapor Trails (2002) Алекс Лайфсон (соло):«Victor» (1995) Гедди Ли (соло):«Me Favorite Headache» (2000) Добавлено спустя 2 минуты 18 секунд: Bad Company Группа образована в 1973 году в Великобритании. Пол Роджерс (17.12.1949, Миддлсборо) - вокал, гитара Мик Ральфс (31.03.1948, графство Херефордшир) - гитара Саймон Керк (28.07.1949, Уэльс) - ударные Боз Баррелл (настоящее имя Рэймонд Баррелл, 18.05.1948, Линокольншир) - бас Bad Company - группа, возродившаяся из пепла великих Free, где играли Пол Роджерс и Саймон Керк. Мик Ральфс тоже имел статус суперзвезды - он вместе с Иэном Хантером некоторое время работал в составе Mott The Hoople, а Боз Баррелл пришел из супергруппы King Crimson. (Кстати, название ''Дурная компания'' было позаимствовано из одноименного вестерна Роберта Бентона. Дебютный альбом группа записала всего за десять дней, в передвижной студии Ронни Лейна, - пластинка вышла утром, а к вечеру Bad Company уже были знаменитостями мирового масштаба: сингл ''Can't Get Enough'' транслировался крупнейшими радиостанциями США и Европы, и спустя неделю вошел в хит-парад Америки на 5-е место и добрался до 15-й отметки в таблицах популярности Великобритании. Спустя месяц дебютная пластинка завоевала в США ''платину''. Необходимо отметить, что группу ''проталкивал'' Питер Грант, менеджер Led Zeppelin, - он купил музыкантам студийное время и выпустил альбом в США на фирме Swan Song, основанной Led Zeppelin. Все эти действия работали на репутацию и без того прославленного менеджера и антрепренера. Грант придерживался тактики ''одно обязательное мировое турне раз в два года'', это позволяло ''подогревать'' интерес публики к группе и гарантировало стабильную реализацию новых пластинок. Работа в жестком графике изматывала музыкантов, что сказалось на качестве их студийной работы. Однако, несмотря на порой даже значительные шероховатости музыкальных разработок, пластинки Bad Company имели огромный успех, их ''без особых затей'' хард-рок с яркими мелодиями в те годы постоянно транслировался всеми музыкальными радиостанциями Европы. Лидером группы был Пол Роджерс - его агрессивная манера поведения на сцене и сильный атакующий вокал ''держали'' слушателей на протяжении всего трехчасового концерта (более коротких программ Bad Company не признавали). Однако и остальные музыканты никогда не уходили в тень, и, таким образом, Bad Company всегда были ''сообществом равных''. Первые три альбома группы были растиражированы более 12 миллионами экземпляров (третий, ''Run With The Pack'' стал ''платиновым'' всего за неделю после выхода и держался в хит-парадах почти весь 1976 год). После выхода пластинки ''Desolation Angels'' (1979 год) пошли слухи о вероятном распаде Bad Company, однако официально об этом было объявлено только в 1982 году, после того, как группа выпустила в высшей степени удачный диск ''Rough Diamonds''. Керк и Баррелл начали разрабатывать концепцию новой группы, Пол Роджерс присоединился к проекту Джимми Пейджа (Jimmy Page) Firm - казалось, Bad Company обречены повторить судьбу большинства распавшихся великих групп прошлого, однако в 1986 году коллектив вынырнул из небытия, место Роджерса занял вокалист Брайан Хау, ранее работавший в группе Теда Ньюджента, и Bad Company с переменным успехом продолжают свою карьеру (не так давно в группу вернулся Роджерс, совмещающий работу в Bad Company с сольной карьерой). Однако его участие в проекте ограничилось лишь несколькими концертами, а место нового вокалиста занял Роберт Харт (именно он участвовал в записи студийного альбома 1995 года ''Company Of Strangers''). По материалам сайта:http://www.rubricon.ru Добавлено спустя 1 минуту 2 секунды: вот нашел названия альбомов: Straight Shooter Burnin` Sky Desolation Angel Rough Diamonds Fame And Fortune Holy Water Here Comes Trouble
